Álbum da Semana - 16/10 à 22/10

ÁLBUM DA SEMANA - ARE YOU EXPERIENCED?

Essa semana temos aqui o álbum de estréia da banda, "The Jimi Hendrix Experience", formada por Mitch Mitchell na Bateria, Noel Redding no baixo e backing vocals, e pelo maior guitarrista de todos os tempos, Johnny Allen Hendrix, popularmente conhecido como Jimi Hendrix. 

Esse álbum foi lançado em 1967 e possui duas versões, sendo uma Americana e uma do Reino Unido. O mesmo traz uma série de hits como "Foxy Lady", "Are You Experienced?", "Hey Joe"(versão do Reino Unido) , "Purple Haze"(versão do Reino Unido) , "Stone Free"(versão do Reino Unido) e "Maniac Depression".

Lançado na Inglaterra no mês de Maio, "Are You Experienced?" rapidamente se tornou uma sensação na Europa, atingindo a segunda posição de vendas na Europa, atrás apenas de nada mais, nada menos que, "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" dos Beatles. Essa versão do álbum lançada no Reino Unido, é considerada pelos fãs de Jimi Hendrix, como a versão definitiva do álbum, principalmente pelo fato de conter os três singles "Hey Joe", "Purple Haze" e "Stone Free", singles estes que não estão presentes na versão americana do álbum.

Como a versão do Reino Unido de "Are You Experienced?" é considerada como a versão definitiva, farei minhas análises em cima desta versão.

Are You Experienced? - The Jimi Hendrix Experience - nota: 10,0

1- Foxy Lady - Nota: 10,0
2- Maniac Depression - Nota: 10,0
3- Red House - Nota: 9,6
4- Can You See Me - Nota: 9,2
5- Love or Confusion - Nota: 9,0
6- I Don't Live Today - Nota: 8,8
7- May This be Love - Nota: 8,9
8- Fire - Nota: 9,6
9- Third Stone From the Sun - Nota: 8,8
10- Remember - Nota: 9,5

11- Are You Experienced? - Nota: 10,0

12- Hey Joe - Nota: 10,0

13- Stone Free - Nota: 10,0

14- Purple Haze - Nota: 10,0

15- 51st Anniversary - Nota: 9,8

16- The Wind Cries Mary - Nota: 9,7

17- Highway Chile - Nota: 10,0

The Jimi Hendrix Experience:  Jimi Hendrix, Guitarra e Vocal;

                                             Mitch Mitchell, Bateria;

                                             Noel Redding, Baixo e Back Vocals;

UFA!! É a primeira vez que dou tantas notas 10 em um álbum só, tanto que agora vai ficar difícil falar sobre as músicas desse clássico álbum, recheado de hits que marcaram a história do rock n' roll. 

Esse álbum reúne as melhores músicas da carreira de Jimi Hendrix, as únicas músicas que faltaram para fechar o pacote são "Little Wing", "Bold as Love" e "Voodoo Child", porém lembrando que é um álbum de estúdio, e não uma compilação, esse álbum merece nota 10, tendo ele a música que possui um dos melhores e mais marcantes riffs da história do Rock n' Roll, com "Purple Haze", ficando apenas atrás de "Smoke on the Water"(Deep Purple), "Back in Black"(AC/DC) e "Sweet Child o' Mine"(Guns n' Roses).

Temos também, músicas que marcaram gerações, como a própria "Purple Haze", "Foxy Lady", "Stone Free", "Are You Experienced?" e "Hey Joe", influenciando vários artistas, de vários países diferentes, inclusive a música "Hey Joe" ganhou uma versão da banda brasileira "O Rappa", assim provando a genialidade desse grande guitarrista, que segundo a revista "Rolling Stone", é classificado em primeiro lugar, no ranking dos 100 melhores guitarristas de todos os tempos.

A música "Purple Haze" foi o seu primeiro êxito internacional, alcançando o número 3 nas paradas do Reino Unido, esse single foi lançado em 1967, ela é classificada pela revista "Q" como a melhor faixa de guitarra de todos os tempos, e a revista "Rolling Stone" classificou a música em 17º no ranking das 500 melhores músicas de todos os tempos. Jimi disse que a canção foi inspirada por um romance de ficção científica escrito por Philip José Farmes. O guitarrista afirmava que a canção era sobre amor, dizendo que o verso em que ele canta "o que quer que seja, aquela rapariga enfeitiçou-me", era o verso-chave para o significado da letra.

Uma curiosidade sobre o álbum é a faixa "Hey Joe", que muitos acreditam ser de Jimi Hendrix, na verdade é uma música que foi escrita pelo músico Norte-Americano, Billy Roberts. Porém devido a genialidade de Hendrix que fez a sua própria versão da música, ele a tornou um hit internacional, assim como dito a dois parágrafos acima.

Já que hoje falamos sobre esse gênio do rock psicodélico, a dica da semana traz a performance de um artista que roubou a cena no maior festival do gênero de todos os tempos (Woodstock 69'), o incrível Joe Cocker.

Dica da Semana:

Artista: Joe Cocker

Música: With a Little Help From My Friends

Show: Woodstock 69'

Álbum da Semana - 09/10 à 15/10

ÁLBUM DA SEMANA - MADE IN BRAZIL


Essa semana iremos falar um pouco sobre Rock n' Roll nacional, e trazemos a banda Made in Brazil, uma das bandas mais importantes dos anos 70. E trouxemos aqui o álbum de estréia da banda, também intitulado Made in Brazil.


Esse álbum foi lançado em 1974, ele é conhecido como o "Disco da Banana", por ter o desenho de uma banana na capa do disco. Esse álbum é considerado um dos melhores discos de rock da decada de 70.


Nesse álbum a banda contava com nada mais, nada menos que, Cornélius nos vocais, conhecido pelos seus vocais fortes e agressivos, porém com uma técnica incomparável, também está presente no álbum o baterista Castello Junior, que após formaria a banda Patrulha do Espaço.


Caso você não conheça muito bem a banda Made in Brazil, estou disponibilizando a seguir, dois links das duas músicas que na minha opinião são as melhores músicas do Made in Brazil.


Links:
Vamos todos à festa
Doce

Made in Brazil - Made in Brazil - nota: 9,0

1- Anjo da Guarda - Nota: 9,2
2- A Mina - Nota: 8,8
3- Doce - Nota: 10,0
4- Aquarela do Brasil - Nota: 8
5- Intupitou o Trânsito - Nota: 8,2
6- Você já Foi Vacinado? - Nota: 7,5
7- Tudo Bem-Tudo Bom - Nota: 9,0
8- Vamos todos à Festa - Nota: 10,0
9- Menina Pare de Gritar - Nota: 9,2
10 - Uma Longa Caminhada - Nota: 10,0




Made in Brazil:  Cornélius "Lúcifer", Vocais;
                        Celso Vecchione, Guitarra Violão e Back Vocal;
                        Oswaldo Vecchione, Baixo e Back Vocal;
                        Castello Junior, Bateria e Percussão;
                        Ricardo Fenilli, Percussão e Back Vocal;
                        Onisvaldo Scavazzinni, Teclados, Piano e Orgão;




A música mais conhecida desse álbum, consequentemente a que gerou mais dinheiro pra banda é "Anjo da Guarda", primeira faixa do álbum de estréia, isso sim foi uma grande maneira de entrar no cenário músical, foi uma das músicas que mais marcaram não só o álbum de estréia, mas sim toda a carreira do Made in Brazil e também os jovens daquela época. Quem nunca ouviu aquele famoso verso, "Hey larga o meu pé, você até parece chiclé"?


Já as melhores músicas na minha opinião são "Doce" e "Vamos Todos a festa", ambas com riffs marcantes, lembrando bastante as bandas de Hard Rock que fizeram sucesso no exterior. A música doce possui uma característica interessante que retrata bem as bandas de Hard Rock inglesas, possui o riff marcante, e a quebra de ritmo criando uma alternância de velocidade durante a musica, sendo que no refrão a música fica mais marcada, colocando mais peso e diminuindo um pouco a velocidade, e no final da música ocorre outra quebra de ritmo, assim aumentando a velocidade da música.

Já a música "Vamos Todos a Festa", tem uma outra característica bem interessante, onde a música começa marcada apenas pelo baixo, e de repente a banda toda entra junto aos vocais excepcionais de Cornélius, que na minha opinião, é o Melhor vocalista do Brasil de todos os tempos. No decorrer da música ela se assemelha um pouco à musica doce no que se diz respeito a estrutura musical, com as quebras de ritmo, porém com solos de guitarra, que são uma das marcas registradas do Made in Brazil, inclusive o que tornou o Made in Brazil uma das bandas mais importantes e influentes do rock nacional, quebrando um estilo que estava encarnado nos jovens brasileiros, que seria aquele movimento mais psicodélico, comandado principalmente por Rita Lee e sua trupe, os Mutantes.


A dica da semana fica por conta de uma banda muito importante no cenário musical, porém é uma banda que infelizmente veio sendo esquecida pelo público brasileiro.

Dica da Semana:

Banda: Júpiter Maçã

Música: Um Lugar do Caralho

Álbum: A Sétima Efervescência

Álbum da Semana - 02/10 à 08/10

ÁLBUM DA SEMANA - THE WALL


Aqui estamos novamente, e com grande honra hoje irei falar do álbum que para mim, é o melhor álbum duplo na história do Rock n' Roll, esse álbum é nada mais nada menos que o "The Wall", da banda inglesa de rock progressivo Pink Floyd.                                                                                                                                                           

Bom, o álbum The Wall é o 11º de estúdio do Pink Floyd. Como ja mencionei acima esse é um álbum duplo. Ele foi lançado em Novembro de 1979.

Este álbum ainda teve um filme lançado, o mesmo tendo como o roteirista o baixista da banda, Roger Waters que também foi o compositor de todas as músicas do álbum, com a parceria do vocalista e guitarrista da banda, David Gilmour em 2 músicas, sendo elas Comfortably Numb e Run like Hell, ambas do disco 2.

The Wall é um álbum conceitual, que trata de temas como abandono e isolamento pessoal. A ideia inicial para o álbum ocorreu durante a turnê In the Flesh, em 1977, quando a frustração de Roger Waters para com seus espectadores tornou-se tão aguda que ele se imaginou construindo um muro entre o palco e o público.

A história de "The Wall" é centrada em Pink, um personagem fictício baseado em Roger Waters. As experiências de vida de Pink começam com a perda de seu pai durante a 2ª Guerra Mundial, e continuam com a ridicularização e o abuso de seus professores, com sua mãe superprotetora e, finalmente, com o fim de seu casamento. Tudo isso contribui para uma auto-imposta isolação da sociedade, representada por uma parede metafórica.

O álbum foi comercialmente bem-sucedido desde o seu lançamento, ele foi um dos mais vendidos de 1980, vendendo mais de 11.5 milhões de unidades nos EUA, atingindo a primeira posição da Billboard. A revista Rolling Stone listou "The Wall" na 87ª posição em sua lista dos 500 maiores álbuns de todos os tempos.

The Wall - Pink Floyd - nota: 9,8

Disco 1:

1- In the Flesh? - Nota: 9,0
2- The Thin Ice - Nota: 8,8

3- Another brick in the Wall (Part I) - Nota: 9,6

4- The Happiest Days of Our Lives - Nota: 8,4

5- Another Brick in the Wall (Part II) - Nota: 10,0

6- Mother - Nota: 8,2

7-Goodbye Blue Sky - Nota: 9,8

8- Empty Spaces - Nota: 7,8

9- Young Lust - Nota: 8,5

10- One of my Turns - Nota: 9,2

11- Don't Leave me Now - Nota: 8,9

12- Another Brick in the Wall (Part III) - Nota: 10,0

13- Goodbye Cruel World - Nota: 9,6

Pink Floyd -   Roger Waters, Baixo e Vocais; 

                    David Gilmour, Guitarra e Vocais; 

                    Nick Mason, Bateria; 

                    Richard Wright, Teclados

The Wall - Pink Floyd - nota: 9,8

Disco 2:

1- Hey You - Nota: 10,0
2- Is There Anybody Out There - Nota:10,0

3- Nobody Home - Nota:10,0

4- Vera - Nota: 7,3

5- Bring the Boys Back Home - Nota: 8,3

6- Comfortably Numb - Nota: 10,0

7-The Show Must Go On - Nota: 9,3

8- In The Flesh - Nota: 9,8

9- Run Like Hell - Nota: 8,7

10- Waiting for the Worms - Nota: 9,1

11- Stop - Nota: 9,0

12- The Trial - 9,9

13- Outside the Wall - 9,8

A música desse álbum que mais fez sucesso foi Another Brick in the Wall (parte 2), e muito provavelmente talvez junto com Wish you Were Here, a música mais famosa na história da Banda. ela retrata a escola, e os alunos que são controlados por ela, porém sempre com o foco sobre Pink (personagem principal da história, como citado acima), que era desde manipulado como até insultado e ridicularizado pelos professores.


Outra música muito importante, embora não seja considerada uma das que deram mais lucro, é talvez a música mais emblemática desse álbum do Pink Floyd, que retrata como a droga é capaz de confortar um ser humano, neste caso, "Pink" que ve todos os seu problemas passando diante de seus olhos, porém mesmo assim sentindo-se em um estado confortável, ou como diz a musica, Comfortably Numb (confortavelmente entorpecido).


E uma das melhores músicas do Pink Floyd na minha opinião, Hey You, primeira faixa do segundo disco, que retrata um momento na vida de Pink onde o muro está praticamente construído, o momento onde ele já se encontra uma pessoa solitária, e em rumo a um estado de colapso, é uma música fantástica, assim como todo o álbum.


E já que o álbum da semana foi um álbum de rock progressivo, aqui fica uma dica de rock progressivo também.

Dica da Semana:

Banda: King Crimson

Música: Epitaph

Álbum: In the Court of the Crimson King